4a edició de la setmana TECSMUC

La setmana TECSMUC és una iniciativa del departament de Creació musical de l'ESMUC, que vol potenciar la projecció en creació i recerca amb tecnologies aplicades a la innovació i creació musical, visual i sonora en totes les seves vessants. L'edició d'enguany és la quarta i se celebra del 30 de juny al 4 de juliol, a la Sala d'Orquestra de l'Escola Superior de Música de Catalunya.

Tindran lloc un parell de presentacions de treballs de recerca, per part de Javier Sánchez i Cédric Cazorla. A continuació hi haurà un concert format i separat per dues parts; en la primera tenen el protagonisme les obres demostratives dels autors de les respectives investigacions. En la segona part participa Jeremy Friedman amb una novetat: serà assistit per la IA.

15:00 h: Presentació de treballs de recerca:
· Javier Sánchez - MusaDSL i Nota.
· Cédric Cazorla.

16:30 h: Concert
1a part: obres demostratives de Javier Sánchez i Cédric Cazorla.
2a part: concert de Jeremy Friedman amb assistència de IA.

El Màster en composició amb tecnologies, dirigit des del departament de Creació musical de
l'ESMUC, presenta en aquesta sessió els treballs creatius finals de màster del curs 2025-2026. En un primer instant l'alumnat gaudirà de l'oportunitat de detallar les seves obres i treballs realitzats, per posar en context el concert que tindrà lloc seguidament.

15:00 h. Presentació de les obres/treballs per part de l'alumnat
16:30 h. Concert amb obres de:

· Erli Lila
· Juan Sebastián Rueda
· António Gomes
· Marita Semjonova
· Sacha Nijntjes
· Diana Lutfrakhmanova
· Jorge Guarín

15:00 h: Conferència en línia d'Alexander Schubert
16:30 h: Concert a càrrec del quartet de saxos Klexos, que interpretarà l'obra Hello, d'Alexander Schubert, a més d'obres d'altres autors.

· Alexander Schubert, Hello.
· Marisol Jiménez, Sed Libera.
· Alexander Schubert, Av3ry 1 (vídeo d'interludi).
· Jessie Marino, Odd Sparrow.
· Alexander Schubert, Av3ry 2 (vídeo d'interludi).
· Pedro González, Fluid Engine.

Hello (2014) - Alexander Schubert.
A Hello, Alexander Schubert proposa una obra audiovisual en què la projecció funciona com una
partitura. Els gestos del compositor, filmats en un espai domèstic, són llegits i interpretats per
l'ensemble, establint una relació directa entre imatge, acció i so. La peça converteix la pantalla en
un sistema d'instruccions, però també en una mena d'autoretrat fragmentat: una invitació a
l'univers personal de Schubert, on es confonen allò quotidià, performatiu i tecnològic.

Sed Libera (2022) - Marisol Jimenez.
Sed Libera, de Marisol Jiménez, situa el quartet de saxòfons i l'electrònica en un territori més físic i
visceral. Sed Libera sorgeix d'una imatge poètica inspirada en un poema del poeta mexicà Octavio
Paz, el qual descriu una set pel mar com un moviment infinit. Jiménez interpreta aquesta 'Sed' (de
ser) o set com una metàfora de l'anhel de llibertat. Per alliberar-se d'inhibicions, ignorància o por,
cal embarcar-se en un viatge intern d'autodescobriment i autoalliberament, i això comença amb la
urgència o set que se sent.

Av3ry (2019) - Alexander Schubert.
Els interludis de Av3ry, també d'Alexander Schubert, introdueixen una altra capa dins del
programa: la de la intel·ligència artificial com a identitat artística fictícia o expandida. Av3ry es
presenta com a 'AI musician', una entitat capaç de crear cançons, poemes i imatges, i de dialogar
amb l'usuari. En el context del concert, aquests vídeos funcionen com a petites interrupcions o
finestres: aparicions breus d'una subjectivitat artificial que desplaça la pregunta sobre qui
compon, qui interpreta i qui parla.

Odd Sparrow (2025) - Jessie Marino.
A Odd Sparrow, Jessie Marino parteix d'una experiència d'escolta profundament personal del
tema Even The Sparrow, de James Brandon Lewis. A partir d'aquesta empremta, l'obra desplega
un espai de repeticions, d'abstracció i de comportament escènic on la música sembla oscil·lar
entre la insistència i el refugi, entre la fragilitat i la resistència. En aquesta obra allò musical no
resideix únicament en alçades, ritmes o timbres, sinó també en la fisicalitat de la interpretació i en
la capacitat de transformar una referència íntima en una experiència escènica compartida.

Fluid Engine (2018) - Pedro González.
Un fluid és un gas o líquid pressuritzat que acciona una màquina o un motor tèrmic. Com a
exemples, el vapor en una màquina de vapor, l'aire al motor tèrmic o el fluid hidràulic en un
motor o cilindre hidràulic. Més generalment, en un sistema termodinàmic, el fluid operant és un
gas o un líquid que absorbeix o transmet energia. La constipació pot ser un problema en persones
amb insuficiència cardíaca.

Sonidos del Subconsciente és una sèrie de composicions creades arran d'innombrables
manipulacions d'enregistraments sonors, capturats amb múltiples tècniques a diferents llocs
del món des del 2007 i combinats amb un disseny sonor desenvolupat de forma específica
amb sintetitzadors analògics. Una banda sonora imaginària d'un món infinit, profund, fosc,
confús i ruidoso en milions d'arxius, connexions desconegudes i processos en constant circulació transportin l'oient a una experiència sensitiva irreproduïble.

Asférico és el projecte artístic d'Alex Gámez, compositor, enginyer de so i creador de Störung, que aquest any compleix 20 anys de la primera edició de l'Störung Festival. Alex Gámez (Barcelona, 1981), farà una presentació del procés creatiu amb un concert posterior en directe de la peça multicanal.

11:00 h: Conferència d'Alex Gámez.
12:30 h: Concert Sonidos del Subconsciente.